STAGE　分かりやすいだけが芝居じゃない

ティーファクトリー『カルデロン＆ピュラデス（リーディング）』

　パゾリーニといえば日本では『ソドムの市』を撮った映画監督というイメージが強いだろうが、実は多くの戯曲も発表している。そのパゾリーニの戯曲のうち、『P.P.パゾリーニ戯曲集』に収められた代表作全6作品を、劇作家・演出家の川村毅の構成・演出で日本初演するという企画が本格スタートしたのが2011年。以降、『豚小屋』を皮切りに3作を上演してきた。今年はその最終年。今回、一番の大作といわれる『カルデロン』の上演と『ピュラデス』のリーディング公演を行う。

『カルデロン』は17世紀のスペインの劇作家カルデロンの戯曲『人の世は夢』をもとに書かれたもので、パゾリーニがキリスト教への懐疑を延々と描いたともいわれている作品。『ピュラデス』はギリシャ悲劇『オレステイア』をもとに書かれたもの。最終章ということで、川村毅のパゾリーニ愛が華々しく炸裂したエンターテインメントに仕上がっているという。

　なおピュラデスの回では終演後に川村によるポストトークが開催される。20日は翻訳を担当した石川若枝、21日は手塚とおるを迎える。

水素74％『半透明のオアシス』

「不条理劇」というと、突拍子もない設定があって、なんだかよく分からくて、でもなんか面白そう…といったものをイメージする人も多いだろう。しかし水素74％の主宰・田川啓介の考えるそれはちょっと違う。不条理でありながら物語の構造を踏まえて作られる、いわば「分かる」不条理劇。
　その作品は、ねじれた関係性、虚構と現実が混ざり合い区別できなくなるような物語世界が特徴。切れのあるセリフで展開される会話は緊張感にあふれ、時に起こる不協和音すらも自らのリズムに取り込んでいく。

　4人の女性が出会い、関係する。お互いに窮屈な思いをしたりさせたりしながら、それでも関係を絶てずに、他者を渇望する姿を描く、「ほんとの休息」探しの物語。

　普通にされているはずの会話が、知らず知らずのうちに少しずつずれて行く。
「クセのある会話劇」がクセになる。